古代文学史三复习资料

0071《古代文学史（三）》2019年6月期末考试指导

一、考试说明

《古代文学史（三）》主要讲授中国古代文学（元明清阶段）的发展过程及其在不同时期的创作成就和特点。主要包括下列内容：元明清时期文学发展的概况、文学创作的主要成就、特点及其形成原因；各种文学体裁发生、发展及变化的过程和原因；代表作家的创作成就、特点、地位及影响。学习古代文学史，不仅需要了解以上知识性内容，还要结合此期各个历史阶段的政治、经济、文化等社会背景，说明文学发展的原因，对于相关问题形成自己独到的见解。

本课程闭卷考试，满分100分，考试时间90分钟。考试试题题型如下：

题型一：单项选择题 （每题1分，共10分）  

题型二：多项选择题（每题2分，共10分）

题型三：解释题 （每题5分，共10分）

题型四：简答题 （每题10分，共30分）

题型五：论述题 （每题20分，共40分）

二、复习重点内容

第一编 宋金文学

元明清文学史是承继宋代文学而发展的，本课程的学习首先要注意掌握宋金文学的一些重要的文学史知识。

一、宋初文体复古

为挽救诗文创作的卑弱局面，文学复古运动应运而生。宋初最早提倡儒学复古和文体复古的代表人物是柳开。

柳开（947--1000），原名肩愈，字绍元，后改名开，字仲涂。他推尊韩愈、柳宗元，反对浮艳的骈体文风，提出行古道必辅之以学古文，并进而视文、道为一体，宣称：“吾之道，孔子、孟轲、扬雄、韩愈之道；吾之文，孔子、孟轲、扬雄、韩愈之文也。”（《应责》）宋代的儒学复古和文学复古思潮，都始于柳开。然其文偏于艰涩。有《柳河东集》传世。

与柳开同时习古文者还有梁周翰等。梁的古文，内容多为抽象的道德观念的推演，文风险僻。

柳开之后，倡古文者有姚铉、穆修、张景等人。姚铉编有《唐文粹》，只收唐代的文、赋和古体诗，不收骈文和近体诗，大力表彰韩愈倡导古文的功绩，对后世有较大影响。穆修曾官颍州文学参军，故世称穆参军。他曾自己集资刊刻韩、柳文集，并亲自到开封相国寺售卖，对宣传古文、反对骈文倾注了极大的热情。在杨亿等的骈文风行天下之时，他“独以古文称”。其文章仍不免拙涩。有《河南穆公集》传世。

二、北宋诗文革新运动

北宋继唐代古文运动而起的文学革新运动，主要反对以“西昆体”为代表的浮靡文风。这场文学运动，同时对诗、文进行革新，与政治斗争关系更密切，历时更久，波及更广，参加者更多，其影响也更为深远；

代表作家是柳开、王禹偁、范仲淹、苏舜钦、梅尧臣、欧阳修、苏氏父子等；

主要观点是重道致用、尚朴崇散、宣扬教化等主张，反对当时华靡文风。主张作文须简而有法，流畅自然，反对模拟与古奥；

北宋诗文革新运动，继唐代古文运动之后，又一次把古代文学、特别是散文以及文论的发展推进了一大步。但北宋诗文革新运动带有“正统”观念,也有要求文学为现实政治服务的意味,助长了诗的散文化和“以议论为诗”的概念化倾向。

三、唐宋八大家

唐宋八大家，又称唐宋古文八大家，是唐代韩愈、柳宗元和宋代苏轼、苏洵、苏辙、欧阳修、王安石、曾巩八位散文家的合称。

四、西昆派

北宋真宗年间，杨亿等人在秘阁编纂大型政书《历代君王事迹》。这批文人互相诗歌唱和，后由杨亿将自己和刘筠、钱惟演等十七人的二百五十首近体诗编成《西昆酬唱集》（“西昆”指藏书之秘阁，因《山海经》说昆仑山之西有群玉山，为先王藏书之册府）西昆派和西昆体由此而得名。此派以晚唐李商隐为宗师，可以模拟李商隐的近体诗，有严重的形式主义倾向。五、说话四家指的是小说、说经、讲史、合生。

六、诸宫调：

诸宫调是一种说唱文学，主要流行于宋金时期。据宋王灼《碧鸡漫志》卷二载：“熙丰、元佑间，……泽州孔三传者，首创诸宫调古传，士大夫皆能诵之。”所谓诸宫调，是相对于限用一个宫调的说唱形式而言，其中唱的部分用多种宫调串接而成，其间插入一定的说白，与唱词配合，叙述有人物、情节的长篇故事。每种宫调，由若干曲牌联成短套，套曲少则一二首，多则十多首。现存唯一完整的诸宫调作品是《西厢记诸宫调》，作者是董解元。

第二编 元代文学

一、《清平山堂话本》

现知最早的话本小说总集。近人马隅卿先生在影印《六十家小说》时，因当时不知此书书名，而此书残本的版心上有“清平山堂”四字，于是以清平山堂命名此书。原书分为六集，即《雨窗》、《长灯》、《随航》、《欹枕》、《解闲》、《醒梦》。每集分上下两卷，每卷五篇，共六十篇，现存二十七篇。《清平山堂话本》体例上比较驳杂，如《蓝桥记》、《风月相思》为文言传奇体，《快嘴李翠莲》则是以韵文为主的白话小说。这本话本集保留宋元作品较多，而且很少润饰纂改，是研究宋元话本的较原始的可靠资料。《清平山堂话本》也收了一些明代作品，文字粗陋，内容格调也不高，是介于话本和拟话本之间的过渡作品。

二、元杂剧

元杂剧或称元曲，是元代用北曲演唱的一种戏曲形式。它是在金院本和诸宫调的基础上，广泛吸收了多种词曲和技艺发展而成。剧本体裁一般每本分为四折，每折用同一宫调的若干曲牌组成套曲，必要时另加“楔子”。角色有末、旦、净、丑等。剧基本上由正末或正旦一种脚色唱到底，以正末主唱的称为“末本”，以正旦主唱的称为“旦本”。

三、关汉卿的杂剧创作

1、关汉卿是元代杂剧作家，一生创作的杂剧有67种，今存18种。其中著名的有《窦娥冤》、《救风尘》、《望江亭》、《蝴蝶梦》、《单刀会》《西蜀梦》、《拜月亭》、《金线池》《谢天香》等。剧作可分为社会剧、爱情剧、历史剧。

《窦娥冤》是关汉卿社会剧的代表作。《窦娥冤》的戏剧冲突包括社会冲突、道德冲突和意志冲突三个层面。《窦娥冤》的主题是对黑暗社会的揭露批判和对仁政德治的追求企望。窦娥形象是善良而刚强。

关汉卿爱情剧如《救风尘》很少单纯描写爱情，而是将爱情同现实生活、社会矛盾紧密结合起来，大胆揭露社会问题。关汉卿爱情剧刻画了被压迫受凌辱的妇女形象，歌颂她们追求幸福生活和反抗邪恶势力的精神。

关汉卿的历史剧如《单刀会》（主人公关羽）总是从现实出发去缅怀历史英雄人物，曲折地表达现实感受和时代精神。艺术上“多虚少实”，曲折表达自己的感受，洋溢着悲凉的时代情绪。

2、窦娥形象：

窦娥是一位善良的女性。关汉卿让窦娥经历了众多的苦难，使她的性格有了刚直不屈的特点。

窦娥又是一位具有悲剧性格的人物。她的性格是孝顺与抗争的对立统一。经历过许多灾难的窦娥，本来很珍惜与蔡婆婆相依为命、相对平稳的家庭生活。如果生活没有波澜，她会恪守孝道与妇道的。但蔡婆婆被张驴儿父子救出来后，经半推半就的应承了张氏父子蛮横无理的入赘要求。于是，摆在窦娥面前的是一种痛苦的选择：要么唯婆婆的意志是从，改嫁张驴儿，要么不依从婆婆，更不屈服于张驴儿的淫威。窦娥选择了后者，这样她首先要与自己的婆婆发生冲突。面对张驴儿的强暴行为，她没有惊慌失措，而是针锋相对。她的抗争是一种维护自身人格尊严的行动。窦娥相信官府绝对不会容忍这样的胡作非为。但窦娥没有想到，官府竟然一团漆黑。为了使蔡婆婆免受毒打，窦娥忍受剧痛、屈辱和不公，不得不含冤招认，无辜受罪。这就是窦娥的悲剧性格。她的遭遇，典型的显示出善良的百姓被推向深渊的过程。

 窦娥本不想和现实生活作对，可是黑暗的现实却逼得她爆发出反抗的火花。人间的不公，更使她怀疑天理的存在。她要苍天证明她的清白无辜。关汉卿写窦娥发誓后，浮云蔽日，阴风怒号，白雪纷飞，这一片浓重的悲剧气氛，把窦娥含冤负屈悲愤莫名的的情绪推到极限，很明显，通过这惊天动地的描写，激发世人对不平世道的愤慨，因此，《窦娥冤》所表现的反抗性，是时代的最强音。

3、《窦娥冤》的戏剧冲突：

《窦娥冤》的戏剧矛盾冲突有三个依次递进的层面，即社会冲突、道德冲突和意志冲突。首先，高利贷的经济剥削，地痞流氓如张驴儿父子的社会恶势力，和窦娥两种社会势力之间的冲突；另外还有传统道德和不道德的冲突，如窦娥守节守贞的传统道德和鄙夷贞节的冲突；此外还有窦娥内心的意志冲突，即不安于现状与不得不安于现状、不相信天地鬼神与不得不相信天地鬼神、不得不遵守道德之间的冲突。

四、王实甫《西厢记》的人物形象

崔莺莺、红娘、张生形象。

崔莺莺形象：

《西厢记》里的崔莺莺，追求的是爱情。她对张生的爱，纯洁透明，没有一丝杂质。在她心中，“情”始终摆在最重要的地位，至于功名利禄，是非荣辱统统可以不管。

强烈追求爱情，只是莺莺性格的一个方面，莺莺长期受封建礼教的熏陶，再加上对红娘有所顾忌，因此她的性格显得热情又冷静，聪明又狡狯。莺莺的形象实际上有两种不同的内心节奏，展示出她对爱情的追求，既急切，又忐忑，内心节奏的不协调，是导致她行为举止引人发笑的喜剧因素。

张生形象：

他是一个“至诚种”，至诚，使作者赋予这一形象的内核。张生是个风流潇洒的人物，他出场时的一曲[油葫芦]描述“雪浪拍长空，天际秋云卷，竹索揽浮桥，水上苍龙偃”的黄河景色，充分表现出文采风流和豪逸气度。但王实甫塑造张生形象时，并没有把表现他的才华作为重点，而是表明它一旦坠入情网，竟成了一个“不酸不醋的风魔汉”，痴得可爱。他对莺莺有执著的爱，并有着大胆追求爱情有鲁莽的性格。

红娘形象：

在《西厢记》里，王实甫把红娘放在一个相当微妙的位置上，老夫人让她服侍莺莺，同时起一个监视的作用。但她从心底里不满封建礼教对年轻人的束缚，在觉察到崔张二人的情意后，一心想帮忙。她愿意为莺莺穿针引线，又知道莺莺的脾气，于是只好处处试探、揣度，照顾着小姐的自尊心，忍受着怀疑和指责，她要对付小姐，又要对付老夫人，承担着种种压力，又义无反顾地为别人合理的追求尽心尽力。王实甫越写红娘“两下里做人难”，就越生动的表现了她机智倔强的个性。

汤显祖说王实甫笔下的红娘有“二十分才，二十分识，二十分胆。有此军师，何攻不破，何战不克。”她以运筹帷幄的军师比喻红娘，无疑是看到了她在崔张爱情纠葛中所起的推动作用，从而给与高度评价。

五、白朴《梧桐雨》

“梧桐”意象的悲剧意蕴：

在《梧桐雨》里，白朴把梧桐与杨李的悲欢离合联系起来，李隆基对着梧桐回忆：“当初妃子舞翠盘时，在此树下；寡人与妃子盟誓时，亦对此树；今日梦境相寻，又被它惊觉了。”这点明了梧桐在整个剧本艺术构思中的作用。

中国古代的诗文中，梧桐的形象本身既包含着伤悼、孤独、寂寞的意蕴。白朴让梧桐作为世事变幻的见证，搅动了沉淀在人们意识中的凄怨感受，从而使剧本获得了独特的艺术效果。加上作者以十多支曲子，细致地描绘李隆基哀伤的心境，沉痛伤悲的语言，也使人荡气回肠。

六、四大爱情剧

元代戏剧作品中，名列四大爱情剧的是《西厢记》、《墙头马上》、《拜月亭》、《倩女离魂》。

七、南戏的含义

南戏：南戏产生于浙江永嘉（温州）一带，所以又被称为“永嘉杂剧”、“杂曲”。为了与北方杂剧区别开来，就称其为“南戏”。

四大南戏：《荆钗记》、《白兔记》、《拜月亭记》、《杀狗记》。

代表南戏艺术最高成就的剧目元代末年高明所作的《琵琶记》。

八、元代散曲的三类作家

第一类是书会才人作家。这一类的代表作家是关汉卿、王和卿。

第二类是平民及胥吏作家。这类作家以白朴、马致远为代表。马致远是元代前期著名的散曲作家，被誉为“曲状元”，他的散曲在元代散曲作家中成就最高、贡献最大。

第三类作家是达官显宦。这类作家以卢挚、姚燧为代表。

九、散曲的特点

散曲与诗词相比主要有以下几个特点：第一，灵活多变伸缩自如的句式。散曲和词一样，采用长短句句式，但局势更加灵活多变。例如，词牌句数的规定是十分严格的，不能随意增减。但散曲可以根据内容的需要，突破规定曲牌的句数，进行增句。又如，词的句式短则一两字，最长不超过11子，而散曲的句式短的一两个字，长的可达几十字。第二，以俗为尚和口语化、散文化的语言风格。传统的抒情文学诗词的语言以典雅为尚，讲究庄重雅致，排斥通俗，散曲的语言虽也不乏典雅的一面，但从总体倾向上讲，是以俗为美的。第三，明快显豁自然酣畅的审美取向。在我国古代抒情文学中，含蓄蕴籍始终是审美取向的主流，但对于散曲来说，崇尚的是明快显豁、自然酣畅之美。与诗词达不相同。

十、杨维桢的诗

杨维桢为元代诗坛领袖，他的古乐府诗被称为“铁崖体”。

第三编 明代文学  

一、高启、袁凯、宋濂、刘基等作家的创作情况

明初众诗人中，高启是最有成就的。高启、杨基、张羽、徐贲，被称为“吴中四杰”。此外，袁凯是一位值得一提的作家，他少时因赋《白燕》诗而得名，人称“袁白燕”。

在散文创作领域，宋濂与刘基是值得注意的两位作家。刘基作品中的寓言故事颇有特点。《郁离子》便是刘基在元末弃官归田后所著的一部寓言散文集。作者往往通过寓言故事的形式揭露反省现实生活中的弊端，表达愤世嫉俗的态度和拯救时弊的意图。

二、历史演义

《三国志演义》是我国第一部长篇章回小说，也是历史演义小说的开山之作。所谓“历史演义”就是用通俗的语言，将征战兴废、朝代更替等为基干的历史题材，组织、敷衍成完整的故事，并以此表明一定的政治思想、道德观念和美学理想。这种独特的文学样式受到了素重历史传统的中国人的喜爱，所以，从《三国志演义》开始，形成了一个创作历史演义的传统。

三、《水浒传》的艺术成就：

1.标志着白话语体的形成。《水浒传》熟练运用白话来写景、叙事、传神，特别是在人物语言个性化方面，能表现出人物的性格。《水浒传》作为一部长篇小说，使用在民间口语基础上加以提炼、净化了的文学语言塑造了一大批传奇的英雄。这不但标志着我国古代运用白话语体创作小说已经成熟，而且对整个白话文学的发展也具有深远的意义。

2.塑造了丰富的英雄群像。《水浒传》作为一部英雄传奇体小说的典范，成功地塑造了一系列超伦决群而又神态各异的英雄形象。几十个主要人物，写得活灵活现。尤为可贵的是，它将性格相近的一类人物写的各个不同。

3.在艺术手法上体现了传奇性与现实性的结合。《水浒》中的英雄好汉尚不脱“超人”的气息，作者在将英雄理想化时，往往把他们渲染、放大到超越常态的地步，如鲁智深倒拔垂杨柳、武松徒手打虎、花荣射雁，石秀跳楼等，都带有传奇色彩。作者又把超凡的人物放在现实生活的背景上，让他们在市井西民中周旋；在用重彩浓墨描绘高度夸张、惊心动魄的故事时，也注意到细节真实上精雕细刻，逼近生活，这样就使传奇性与现实性结合起来，增强了作品的生活气息和真实感。

4.结构非常巧妙。《水浒传》的情节结构是以单线纵向进行的。上半部是以人为单元，下半部则以事为顺序，层层推进。在七十一回之前，小说往往集中几回写一个或一组重要人物，将其上梁山之前的业绩基本写完，然后引出另一个或另一组主要人物，而上一组人物则退居次要的地位。这样环环相扣，以聚义梁山为线索将一个个英雄人物串联起来。全书虽为一个整体，但各部分往往具有相对的独立性，特别是前半部连环列传体的结构形式，虽然留有改造原有民间故事的痕迹，但也有利于集中笔墨酣畅林立的描写一些主要的英雄豪杰。

四、《水浒传》对后来英雄传奇小说的影响

《水浒传》作为英雄传奇小说的典范，对于《杨家府演义》、《大宋中兴通俗演义》、《英烈传》等英雄传奇小说的影响是显而易见的。

五、章回体小说的产生和发展：

章回体小说是中国古典长篇小说的主要形式，它是由宋元时期的“讲史话本”发展而来的。

“讲史”就是说书的艺人们讲述历代的兴亡和战争的故事。讲史一般都很长，艺人在表演时必须分为若干次才能讲完。每讲一次，就等于后来章回体小说中的一回。在每次讲说以前，艺人要用题目向听众揭示主要内容，这就是章回体小说回目的起源。章回体小说中经常出现的“话说”和“看官”等字样，正可以明确看出它与话本之间的继承关系。

经过长期的孕育，在明代初年出现了首批章回体小说，其中著名的有《三国志通俗演义》、《水浒传》等。这些小说都是在民间长期流传，经过说话艺人补充内容，逐渐丰富，最后由作家加工改写而成的。

明代中叶以后，章回体小说的发展更加成熟，出现了《西游记》、《西厢记》、《金瓶梅》等著名作品。由于社会生活日益丰富，这些章回体小说的故事情节更趋复杂，描写也更为细腻，它们在内容上和讲史已没有多少联系，只是在体裁上还保持着讲史的痕迹。这就是清代写作的《红楼梦》还是有“看官”、“且说”等词句的原因。

六、明代四大奇书

《三国志演义》、《水浒传》、《西游记》、《金瓶梅词话》“四大奇书”清晰地展示了长篇小说艺术发展的历程。

七、八股文

八股文是明代科举考试的规定文体。从表现特点来说，八股文的一个重要体裁特征是对偶性。它在内容上要求贯穿“代圣人立说”的宗旨，刻板的阐述圣贤的僵化说教，形式上又有严格的限制，加上它以官方规范文体的面目出现，严重束缚了作者的创作自由，同时给文学的发展带来负面的影响，造成萎靡不振的创作风气。明代八股文创作的名家有归有光、唐顺之等。

八、台阁体和茶陵派各自的文学主张与创作风格。

台阁体：台阁主要指当时的内阁与翰林院，又称为“馆阁”，台阁体指的是以当时馆阁名臣杨士奇、杨荣、杨溥等为代表的一种文学创作风格。明永乐至成化年间，文学的发展步入低潮期，在文坛占主导地位的是“台阁体”。台阁体诗文内容大多比较贫乏，多为应制、题赠、酬答制作，题材通常是歌功颂德，艺术上追求平正典礼，这样的作品很难让人感受到文学反映社会生活的丰富性与作者真实的个性化的思想感情，使作品成为粉饰太平的工具，无艺术生命力可言。

茶陵派：从成化到弘治年间，台阁体诗文创作取向衰落与消退，这一时期对文坛有重要影响的则是茶陵诗派。茶陵派以李东阳为主，成员有谢铎、张泰等人。李东阳以台阁重臣的身份主文柄，在当时的文坛有很高的声望。李东阳等人的崛起，从某种意义上说是对台阁体文学发动了一次冲击。李东阳提出诗学汉唐的复古主张。在对待如何学古的问题上,李东阳强调的是对法度声调地掌握。他的文学主张从文学本身的立场出发去探讨文学的艺术审美特征，是无可厚非的。

九、前后七子的文学思想与创作实践

前七子：

前七子的活动时间在弘治、正德年间，成员有李梦阳、何景明、王九思、边贡、康海等，是一个以李梦阳为核心的文学群体。他们诗酒酬和，研讨艺文，倡导复古，意气激愤。寻找文学的出路，借助复古的手段达到变革的目的，这就是前七子文学复古的实质。前七子的某些复古论点透露出他们对文学现状的不满和对文学本质新的理解，反对文学主理，认为文学应重视真情，将民间创作与文人学子作品进行对比，认为“真诗乃在民间”，对传统的文学观念与创作大胆提出怀疑，具有某种挑战性。

后七子：

至嘉靖中期，以李攀龙、王世贞为首的后七子重新在文坛举起了复古的大旗，其成员除李、王外，还有谢臻、吴国伦等。后七子中以王世贞声望最显，影响最大。从总体上看，后七子的复古主张在很大程度上承接李梦阳等前七子的文学思想，而比起前七子，后七子在学古过程中对法度格调的讲究更趋于强化和具体化。

十、唐宋派

嘉靖年间的文学复古流派，以王慎中、唐顺之、茅坤、归有光（代表作有《先妣事略》、《见村楼记》、《寒花葬志》、《项脊轩志》等）为代表。该文学派别将李梦阳、何景明等前七子师法秦汉作为自己反拨的对象，提倡唐宋文风，在当时有着一定的影响。唐宋派在总体上主要推崇韩愈、柳宗元、欧阳修、曾巩等唐宋古文名家，而个人的趣味则有所不同。唐宋派文人中文学成就较高的首推归有光。

十一、明代中期三大传奇：《宝剑记》、《浣纱记》和《鸣凤记》

《宝剑记》取材于小说《水浒传》，写林冲落草的故事，系李开先及其友人的集体创作。

梁辰鱼的《浣纱记》是第一部用改革后的昆山腔谱曲并演出的传奇剧本，在戏剧史上有着重要的位置。

《鸣凤记》是传奇作品中时事戏的先锋，开拓了政治悲剧现实化的道路。

十二、《金瓶梅》

《金瓶梅》是中国第一部文人独立创作的白话长篇小说。《金瓶梅》以描写世俗生活中的人物著称，标志着中国长篇小说发展新阶段。

十三、汤显祖与“临川四梦”：

汤显祖先后创作了《牡丹亭》、《南柯记》、《邯郸记》、《紫钗记》，合称为“临川四梦”或“玉茗堂四梦”，并在剧作中完整地展示了他的“至情”论。

汤显祖的“至情”论

汤显祖的“至情”论大致表现在三个方面。从宏观上看，世界是有情世界，人生是有情人生，“情”与生俱来并始终伴随着生命的进程。从程度上看，有情人生的最高境界是“至情”，《牡丹亭》便是“至情”的演绎，至情也就是精神的自由和个性的解放。从途径上看，最有效的“至情”感悟方式是借戏剧之道来表达。人们最终在“至情”的照耀下，在戏剧的弦歌声中，把世界变成美好的人间。  

十四、神怪小说（神魔小说）

明后期，通俗小说领域中兴起编著神怪小说的热潮。这批神怪小说是在儒、释、道三教合一的思想主导下，接受古代神话、六朝志怪、唐代传奇、宋元说经话本(如《大唐三藏取经诗话》等)和“灵怪”、“妖术”、“神仙”等小说话本的影响，吸取道家神话、佛教故事和民间传说的养料后产生的。神怪小说以神魔怪异为主要题材，参照现实生活中政治、伦理、宗教等方面的矛盾和斗争，编织了神怪形象系列，并将一些零散、片段的故事系统化，完整化。代表作品有《西游记》等。

十五、公安派

公安派是晚明文学领域一个具有相当影响的文学派别，主要人物有袁宗道、袁宏道、袁中道三兄弟，其中袁宏道的影响尤为突出，是公安派的首要人物，因为他们是湖北公安人，所以人称公安派。

公安派提出了一系列体现晚明文学新价值观的理论主张，“性灵说”是他们提出的一个重要口号，所谓“独抒性灵，不拘格套”，就是从诗歌创作的角度强调真实表现作者个性化思想感情的重要性，反对各种条条框框的约束，摆脱道理和知识的束缚，强调有感而发，直抒胸臆。

十六、竟陵派

公安派之后，以钟惺、谭元春为代表的竟陵派崛起于文坛，产生了较大的影响，谭、钟均为湖北竟陵人，所以称为竟陵派。

在文学观念上，竟陵派受到公安派的影响，提出重“真诗”、“性灵”。但两者之间存在着差别：首先，公安派虽然并不反对文学复古，他们只是不满于仿古蹈袭的做法，但主要还是着眼于作家自己的创造，但竟陵派则看重向古人学习，钟、谭二人就曾合作编选《诗归》，追求一种灵而厚的创作境界。其次，公安派有浅俗率直的弊病，而竟陵派则追求一种幽深奇僻、独来独往的文学审美情趣。应该说，竟陵派提倡学古要学古人的精神，集聚文学底蕴，这与单纯在形式上蹈袭古风的做法有很大的区别，客观上对纠正明中期复古派拟古流弊有着一定的积极作用。

十七、晚明小品文及其创作特色：

小品文在晚明文坛占据了一席之地，代表了晚明散文所具有的时代特色。代表作家有张岱、袁宏道、汤显祖、冯梦龙等。

晚明小品文内容题材上一个显著特点是趋于生活化、个人化，不少作家喜欢在文章中反映自己日常生活状貌和趣味，渗透着晚明文人特有的生活情调。

晚明小品文非常善于在文中表现个人的游赏生活，这样就增强了晚明文人在生活中捕捉美、鉴赏美的能力，提高了游赏小品文的艺术价值。特别是一些表现自然美景和赏玩情怀的一些文章就更加雅致、自然。如袁中道的《游荷叶山记》。

晚明小品文的另一个特点是善于表现生活化、个人化情调的对于山水的游玩和欣赏。这类作品中张岱的作品尤其出色。他的《陶庵梦忆》、《西湖梦寻》等著作中保存了不少上乘之作，如《西湖七月半》等。由于生活化、个人化特点渗透到晚明小品文中，就使得晚明小品文往往能从平常和细微的地方透露出作者对于人生真意的领味，显得生趣盎然。

晚明小品文还有一个特点就是率真直露，注重真情实感，不论是描写个人日常生活、表达审美感受，还是评议时政，时有胸臆直露之作。例如张岱的《自为墓志铭》，用直率的笔法写出自己年轻时对繁华的爱慕。晚明小品文创作对后世产生的影响一直延续到本世纪二三十年代。

十八、“三言”、“二拍”：

“三言二拍”是明代著名的短篇小说集，在中国文学史上占有重要地位。“三言”是指明代冯梦龙所编纂的《喻世明言》、《警世通言》和《醒世恒言》，是我国文学史上第一部规模宏大的白话短篇小说总集，也是白话短篇小说发展历程上由民间艺人的口头艺术转为文人作家的案头文学的第一座丰碑。这些作品题材广泛，内容复杂，从各个角度不同程度地反映了当时市民阶层的生活面貌和思想感情。“二拍”是指凌蒙初所编的《初刻拍案惊奇》和《二刻拍案惊奇》，是作者根据野史笔记、文言小说和当时的社会传闻创作的，主体反映了市民生活中追求财富和享乐的社会风气，同时反映了资本主义萌芽时期人们渴望爱情和平等的自由主义思想。

第四编 清代文学

一、清初遗民诗人

清初最富有时代精神的诗歌是遗民的作品。著名诗人有顾炎武、黄宗羲、王夫之、吴嘉纪、屈大均、归庄、阎尔梅等。他们受传统的民族思想，爱国主义熏陶，反对清朝的民族压迫与歧视，在民族矛盾异常尖锐的特定时期，怀抱救世救民的思想，关注国家、民族的前途和命运。遗民诗人用血泪写成的诗篇，具有抒发家国之悲和同情民生疾苦的共同主题，体验深切，感情真挚，反映一代之际惨痛的历史事实和民族共有的感情，沉痛悲壮，开拓了清诗发展的新天地。以气节高尚而被后世敬仰的是顾炎武、黄宗羲、王夫之三大学者。

二、钱谦益与虞山诗派

钱谦益在明代时曾经是东林党魁，清流领袖，南明时却依附马士英、软大铖，后又事清，丧失大节，为士林所诟病。事后，他又和南明政权的抗清力量，暗中联系，支持和参与反清活动，顺治十六年郑成功发动金陵之役，他前后奔走，赴金华和松江，策反清军将领，还密赴郑成功军营密探，与明代遗民密切往还，忏悔自赎，取得世人谅解。经历故国沧桑、身世荣辱的巨大变故，他入清后的诗歌更显出鲜明的艺术个性和创作特色。

钱谦益自觉地致力于清诗建设，评点前贤，对明代复古派和反复古派进行尖锐的批判，也各有所取，他强调时代、遭遇和学问的重要性，以真诚的具有时代意义的感情为核心。他主张转益多师，对确立清代的诗风，起了引导的作用。钱谦益所做诗歌叙事抒情，各体兼擅，尤工近体，其言律诗沉雄苍凉，学得神髓。代表作《后秋兴》是一种创造性地史诗巨制，显出炉火纯青的艺术造诣。由于他在诗歌领域的重要地位，被称为清诗的开山宗匠。受钱谦益的影响，在其家乡常熟产生了虞山诗派，主要成员有冯舒、冯班、钱曾等。

三、清初古文三大家

侯方域、魏禧和汪琬在清初以写作文学散文见长，被称为“清初三大家”。魏以观点卓越、析理透辟见长，汪则写人状物笔墨生动，侯方域的影响最大，继承韩、欧传统，融入小说笔法，流畅恣肆，委曲详尽，推为第一。

侯方域的散文创作题材多样、内容广泛，有的是指责权贵，有的是抒写个人的怀抱，有的是评论历史功过。他的文章义正词严、饱满酣畅，具有唐宋八大家的遗风。他敢于打破文体之间的界限，以小说的笔法写散文。侯方域的散文大多以下层人民为主人公，比如《马伶传》写艺人马伶为提高自己的演技为别人做奴仆。再如《李姬传》，再现风尘女子李香识大体、辨是非的品德，曲折生动，语言具有性格化。

魏禧认为文章必须对世道、社会有用，反对模拟。他创作很多人物传记。其中有很多是赞颂那些抗清志士和清朝能够坚持自己的节操的人。他的代表作是《大铁锤传》。

汪琬的散文力求纯正，他对侯方域《马伶传》这样的小说式的散文不满，因此他的创作比较保守。他的创作受到后世正统文人的赞赏。他的代表作有《周忠介公遗事》。

四、清词创作

1、清初词坛

词作为一种抒情诗体，曾在两宋度过了黄金时代，元明两代呈现衰落的趋势，到了清初，词发生了转机，成为彷徨苦闷的文人委婉曲折的抒发心声的方式。作者蔚为大观，出现了地方性的词人群和大的唱和活动，以陈维松为首的阳羡词派和以朱彝尊为首的浙西词派的形成，词的创作呈现了中兴的局面。陈和朱都抛弃了词为“小道”的观念，认为词与“经”“史”同等重要，他们的词取材不尽相同，但都开拓了词的新境界，出现了被誉为“北宋以来，一人而已”的纳兰性德。清初的词人无论从规模或成就上讲，都再次显示并发展了词的特异的抒情功能。

2、纳兰性德词：

清词振兴的硕果是纳兰性德，他厌倦仕宦生涯，产生“临履之忧”的恐惧和志向难酬的苦闷，再目睹官场的腐败，心中充满失望和烦恼。个人命运的哀伤和回顾历史引发的惆怅，同悼亡的心灵创伤融为一体，酿成凄婉的情调，贯穿全部词作。纳兰词主情，崇尚入微有致，爱情词低回缠绵，是其词作的重要题材，尤其是为爱妻卢氏写的悼亡词，不仅极哀怨之致，也显示了纯正情操。总体来说，纳兰词真挚自然，清新秀丽，善用白描，不事雕琢，运笔行云流水，纯任感情在笔端倾泻，他还吸收李清照、秦观的婉约特色，铸造出个人的独特风格。

清词的代表作家除了纳兰性德之外，还有朱彝尊、陈维崧等。

五、《桃花扇》的创作主旨和艺术特色：

《桃花扇》描写的是南明弘光小朝廷的兴亡始末。孔尚任创作《桃花扇》显然是受到了曾经亲历其事的遗老们的影响，从一定程度说是代他们进行历史反思，归根结底还是一种痛定思痛、反观历史的文化思潮的反映。

《桃花扇》坚持真实原则。《桃花扇》演的是南明弘光小朝廷的兴亡始末，是一部最接近历史真实的历史剧。孔尚任在创作中采取了真实的原则，全剧以清流文人侯方域和秦淮名妓李香君的离合之情为线索，展示弘光小王朝兴旺的历史面目，基本上真实地再现了历史。只是迫于环境，不能直接展现清兵进攻的内容，有意回避、改变了一些情节。孔尚任对各类人物作了不同笔调的刻画，虽然忠、奸两类人物的结局加了点虚幻之笔，但总的来说，作者的褒贬、爱憎是颇有分寸的，表现出清醒、超脱的历史态度。

在人物形象塑造上，《桃花扇》中人物形象众多，且大都人各一面，性格不一，即使是同一类人也不雷同。这显示孔尚任对历史的尊重，如实写出人物的基本面貌。《桃花扇》中塑造了几个社会下层人物形象，最突出的是妓女李香君和艺人柳敬亭、苏昆生。他们在剧中是最高尚的人。他们关心国事、明辨是非、有着独立人格，使清流文人相形见绌，更不要说出在被批判地位的昏君、奸臣。这是有现实的依据的，反映着晚明社会中部分妓女的风雅化以至附庸政治的现象。剧中形成的贵贱颠倒的对比，不只是表明孔尚任突破了封建的等级贵贱观念，其中也包含着他对尊贵者不尊贵，卑贱者并不卑贱的愤激情绪。这在当时许多旨在存史、寄托兴亡之悲的稗史所不具备的。尽管孔尚任对人物褒贬还是使用传统的道德术语，如“忠臣孝子”之类，但其褒贬标准却扩大了“忠”的内涵，由以朝廷、皇帝为本变为以国家为根本。剧中把国家放在人伦之最上，以国家为君、臣、民赖以立身的根本。其意义也就超越了明清一代的兴亡之悲。

从艺术构思方面看，孔尚任在力求遵照历史真实的原则下，非常合适地选择了侯方域和李香君的离合之情，连带显示南明小朝廷的兴亡之迹。侯方域和李香君的结合，本是明末南京清流文人的一件风流韵事，作者以此事作为戏剧的开端，既表现出复社文人的作风和争门户的意气，又使全剧从一开始便将儿女之情与兴亡之迹紧紧结合在一起。南明小朝廷灭亡之后，侯、李二人重聚，双双入道，表现的是二人儿女之情的幻灭，而促使二人割断花月情肠的是国家的灭亡。可以说，《桃花扇》艺术地再现了南明小朝廷的兴亡始末。

总之，《桃花扇》在清代传奇中是一部思想和艺术达到完美结合的杰出作品。

六、清初白话小说《醒世姻缘传》

《醒世姻缘传》是《金瓶梅》之后问世的一部长篇世情小说，风格也相近。这部小说完全取材于现实生活，虚构出全新的小说人物和生活图画，而且还有一个明确的要解释社会人生的基本问题（夫妻关系恶劣的原因）的题旨。小说情节结构也是由此而设计的。

七、才子佳人小说

清初的才子佳人小说是从晚明话本小说发展而来，篇幅增加了，一般在15回至20回之间，成为章回式的中篇。书名多仿效《金瓶梅》由主要人物姓名中的一个字拼合而成，如《玉娇梨》、《平山冷燕》。文字比较顺畅、规范，中间夹有较多的诗词韵语，大多数是以诗词作为主人公发生爱情的契机；就小说的内容说，这类小说是明代拟话本小说中婚恋小说的新变，“三言”、“二拍”里都有才子佳人的婚恋小说，多是些文人的风流艳事，重在情欲的爱悦，有着浓厚的世俗色彩，清初的这类小说叙才子佳人才色相慕，终成连里，是超世俗情欲的，追求理想的配偶，却严守礼教规范，并往往与才子的功名纠缠在一起，题旨、意趣与晚明的小说是不一致的。

清初才子佳人小说的代表作家是天花藏主任张匀，烟水散人徐震。张匀编著并经营刊印，多为才子佳人小说，最著名的是《玉娇梨》、《平山冷燕》、《定情人》。徐震是在最初写了传奇类的小说《女才子书》之后，受书坊主人邀请作起才子佳人小说的。作品有《合珠浦》、《珍珠舶》、《赛花铃》等。

八、乾隆三大家：袁枚与蒋士铨、赵翼

九、《儒林外史》中所刻画的人物形象

杜少卿：杜少卿是作者的自况。他的主要事迹与吴敬梓基本相同，而且是按照生活中原有的时间顺安排。作者在生活原型的基础上选取适当的素材，通过想象虚构，取得了很大的成功。《儒林外史》是包含着作者的血泪，熔铸着亲身的生活体验，带有强烈的作家个性的作品。

杜少卿是作者称颂的理想人物。他淡薄功名，讲究“文行出处”，杜少卿对朝政认识得很清楚，他装病拒绝到朝廷任职，背离科举世家为他规定的人生道路。

杜少卿傲视权贵，去扶困济贫，乐于助人，有着豪放的性格。杜少卿既讲究传统的美德，在生活中又敢于向封建权威和封建世俗挑战，追求不受拘束的生活。

他非常讲究孝道，尊重自己的父亲。因此，他对于父亲的门客娄老爹也非常尊重，养在家里服侍。但他又是一个敢于向封建权威挑战的人。

杜少卿对当时盛行的迷信做法非常反对，比如看风水，迁祖坟。他在生活中不受封建礼教束缚。他牵着娘子的手走路，震惊乡里。他尊重女性，反对对妇女的歧视与摧残，他笃于夫妻情爱，反对纳妾。

杜少卿尊重个性，追求自由自在的生活。比如朋友们到他的家里做客，都各随其便。杜少卿和六朝文人一样反对名教，而提倡人性回归自然，追求个性解放。

杜少卿表面上狂放不羁，但仍然怀着一颗忧国忧民之心。在家产将要耗尽的时候，仍捐银子修泰伯祠。他的行为不为周围亲友所理解，找不到知己，陷入苦闷和孤独的境界。

杜少卿与传统的儒生相比有着狂放不羁的性格，少了一些迂阔古板，与六朝名士相比，有着传统的道德操守，少了颓唐放诞。他是一个既有传统品德又有名士风度的任务，既体现了传统儒家思想，又闪耀着时代精神带有个性解放的色彩。

除了杜少卿之外，庄绍光、迟衡山等真儒名贤，也是吴敬梓推崇的人物。他们因“我道不行”而“处”而不出，但是，他们没有忘记社会责任，渴望能实现自己改造社会的理想。

十、《长生殿》的意蕴和艺术特色

《长生殿》描写的是唐明皇与杨贵妃的历史故事。唐明皇和杨贵妃的离合生死之情是与安史之乱紧密联系在一起的，有着深邃的历史内涵。

《长生殿》上半部表现出尊重历史、重视真实的精神。洪昇在上半部中真实地展现了封建帝王与妃子的情爱生活，也塑造出了一个具有高度艺术真实的宠妃的性格，这是洪昇在文学史上做出的卓越贡献。

《长生殿》前后两部分是不一致的。前一部分写实，是爱情的悲剧，后一部写幻，是鼓吹真情。从结构上说，两者是对立的，又是互相依存的。

《长生殿》长达五十出，以唐明皇杨贵妃的故事为主线，以朝政军国之事为副线，编织进唐以来文人记述过的各种传说，内容非常丰满。两条线交叉发展，彼此关联，情节错综，脉络极清晰，组合得相当紧凑而自然。场面安排上轻重、冷热交错，将传奇的创作推向了艺术的新高度。

《长生殿》的曲文糅合了唐诗、元曲的特点，形成一种清丽流畅的风格，叙事简洁，其长处在于浓厚的抒情性，能够声情并茂的表达出人物内心感情及心理活动。

十一、《红楼梦》

1、作者曹雪芹，续作者高鹗

2、《红楼梦》中的贾宝玉形象

贾宝玉是个半现实半意象化的人物，贾宝玉的性格特征就是警幻仙姑所说的：“天分中生成一段痴情。”他的“痴情”，不仅表现在对林黛玉的钟情，还表现在他对一切少女美丽与聪慧的欣赏，对他们不幸命运的深切同情，对女孩子们关怀备至。贾宝玉“似傻如狂”、“行为乖张”，经常说傻话、呆话，带着点孩子气的可笑的行为，蔑视封建道德原则，反抗仕途经济的人生道路。贾宝玉看到女孩子们象花朵一样无可挽回的枯萎下去，甚至被摧残而凋零却无能为力。他满怀希望但却找不到出路，因为他所反对的，正是他所依赖的。这样，他深深地感受到了人生的痛苦。贾宝玉的痛苦已经超越了一个家庭破败的痛苦和个性压抑的痛苦，而是一种终极性的痛苦，是感到人生有限、天地无情的痛苦。他的内心充满孤独感和人生转瞬即逝的破灭感，透着诗人气质，散发出感伤的气息。但是贾宝玉又不愿意孤独，不愿意离开生活，离开他喜爱的众多女孩子，这就更加深了他的痛苦。当贾宝玉对生命痛苦本质的体验和家庭的衰败结合在一起的时候，《红楼梦》这部书就产生了动人的艺术魅力。

总的来说，贾宝玉这一形象叛逆性与妥协性相对；痴情与泛爱相通；美好心灵与纨绔习气相连；现实性与虚无感相交融。作为《红楼梦》中最核心的人物,以其独特夺目的光彩，立于世界艺术形象之林。他之所以具有极高的审美价值，正是由其复杂多样的性格元素和心理元素决定的。

十二、桐城派

桐城派在康熙年间由安徽桐城人方苞开创，同乡刘大魁、姚鼐等继承发展，成为清代影响最大的散文派别。桐城派以“义法”为基础，发展成具有严密体系的古文理论，且和古代散文发展的格局，所以成为贯穿清代文坛的大派。

方苞提出“义法”说，义指的是文章的内容，法指的是文章的做法，包括形式、技巧问题，如布局、章法、文辞等。认为古文用语典雅、古朴、简约，这显然适应清统治者“清真古雅”的衡文要求，并给古文建立更严格的具有束缚性的规范。方苞所提出的理论与制举之文相通，有利于维护理学道统，所以受到朝野的崇奉和欢迎，“义法”说也就成了桐城派遵奉的论文纲领。方苞的古文选材精当，以凝炼雅洁见长，开桐城派风气。

刘大櫆上承方苞，下启姚鼐，是桐城派“三祖”之一。他对“义法”理论进行丰富和拓展，以“义理、书卷、经济”的“行文之实”扩大“言有物”的内容，揭示出作文的门径和方法，使理论具有较强的实践性和可操作性。

姚鼐壮大了古文的声势，在桐城派中地位最高。首先，他主张“道与艺合，天与人一”、“义理、考据、词章”合一，达到既调和汉学、宋学之争，又写出至美文章的目的。其次，运用传统的阴阳刚柔说，将多种风格归纳为“阳刚”和“阴柔”两大类，从而接触到文学审美风格的实质问题，对后世影响甚大。最后，把文章的艺术要素提炼为“神、理、气、味”和“格、律、声、色”八字，两者相互依存，使古文进入最高境界。

第五编 近代文学  

一、近代社会背景下文学作家主体的转型

在西学东渐狂飙的吹打下，正像近代社会充满“新学”与旧学的撞击一样，近代作家也呈现新旧错综的复杂状况。近代处于中国长期封建社会的末期，文坛上仍然存在许多学古、拟古的文学流派，如散文领域的桐城派，诗歌领域的宋诗派、同光体、汉魏六朝派，小说戏曲领域的狭义、狭邪小说和传奇杂剧旧曲的作者等。他们的文艺思想比较保守，政治倾向也大体比较保守，但是新的历史转折，使一部分人首先以政治家、思想家的身份活动于近代舞台上，他们以内容新颖的创作，成为领一时风骚的人物。如鸦片战争前后的龚自珍、魏源、戊戌变法时期的康有为、梁启超，资产阶级革命时期的秋瑾、柳亚子等。

尤其值得重视的是近代进步作家本身的变化，他们逐渐冲破了传统士大夫的类型，此时的知识分子，知识结构也发生了前所未有的变化，而新式学堂的创立、翻译的发达，出使与留学的发展，都在促进这一知识转型过程。如果说以龚自珍、魏源为代表的近代第一代作家还基本未脱传统的士大夫类型，那么，以康有为、梁启超、黄遵宪为代表的近代第二代作家，便已经是新旧学的混合类型了。到了以柳亚子、秋瑾等为代表的近代第三代作家，不少已经是洋学堂或留学生出身，具有现代气息的知识分子。

另外，由于近代报刊和出版事业的发达，稿酬制度的出现，促使文学作品商品化，因而逐渐出现半专业化作家，主要是小说家和小说翻译家，如林纾、李伯元、吴妍人等。文字生涯成为生活资料的重要来源之一，他们便成为过去未曾有过的新型作家群体，这是近代文学内容日益出新的一个极为重要的因素。

二、人情世态小说

嘉庆、道光到同治、光绪年间，文人创作的人情世态小说，都以《红楼梦》、《儒林外史》为榜样，虽然精神境界无法相比，但却体现了新的面貌。它们上乘才子佳人小说，下开谴责小说和鸳鸯蝴蝶派小说，体现了中国小说观念、小说模式转型的酝酿时期，从主要趋势上来看，篇幅加长，有二十回上下的中篇发展为数十回的长篇，视野扩大，由单纯的爱情婚姻故事转变为畸形病态社会的写真，手法转换，有理想主义色彩浓厚转变为平淡自然的纪实。这些小说表现了十九世纪中国社会的面貌。

此类小说的代表作品有陈森的《品花宝鉴》、魏秀仁《花月痕》、韩邦庆的《海上花列传》等。

三、龚自珍作品的思想内容与艺术特点

散文：龚自珍散文的突出内容就是揭露专制统治的腐朽本质及其必然没落的命运，呼号变革，憧憬未来，反映了时代的重大课题。与反对专制束缚有关，龚自珍的散文也表现了追求个性解放的精神。如《病梅馆记》。龚自珍散文的主要特点是认识深、气质彪悍而风格瑰奇。他的一些文章能突破一般的议论和纪事的模式，富有杂文色彩，文学意味更浓，在中国散文诗上有独特的贡献。

诗：龚自珍也是首开近代新诗风的最杰出的诗人，它的诗与散文一样，紧紧围绕现实政治这个中心，富有社会历史内容，在清代诗坛上是罕见的。龚自珍撕下盛世的面纱，以深邃的史实为诗，把清王朝统治的腐朽本质以及没落形式，清晰地揭示给人们，特别具有警示的力量。如《己亥杂诗》第125首。诗人的特立独行，在当时的社会里是孤立无援的，它的不少抒怀诗，充满压抑感和孤独感。如《夜坐》。在极度的压抑中，作者有时也追求某种精神上的解脱。如《能令公少年行》。诗歌当中充满忧国伤时而不容于世的压抑感、孤寂感。集中反映了诗人高度关怀民族、国家命运的爱国激情。

龚自珍的诗歌与散文一样富有开创性。他的是基本不出旧体范围，也可以明显看出受到前代一些作家的影响，但他吸收前人的滋养形成自己独特的创作路数，他的诗主要是围绕社会政治抒发感慨，基本倾向是多陈述的笔墨。但它抒发感慨既富有概括力，又涵义深远，多以象征隐喻，富有形象性。龚诗既是政治家的诗，又是真正诗人的诗。其浓郁的诗情近唐，以表意与陈述为主近宋，近唐而不流于兴象空浮，近宋而不流于枯瘠乏象，它融会了唐音、宋调的优点而避其流弊，以宋诗的面子包裹唐诗的里子，有独特的创造，自成一路，为古典诗歌艺术作了很好的总结。

词：龚自珍共存词一百五十多首，词在传统上是抒情的，龚自珍尤其把词作为抒情的工具。龚自珍用写诗的方法写词，直率真切的抒情，不拘声律，发扬豪放派词的精神，开创了经世派作家的新词风。

三、重点习题

一、单项选择题

1、关汉卿戏剧《望江亭》的主人公是（   ）：

A、赵盼儿 B、谭记儿 C、宋引章 D、周舍

2、王实甫《西厢记》中“文魔秀士，风欠酸丁”两句是谁的唱词（   ）：

A、莺莺 B、红娘    C、张生          D、老夫人

3、明代著名诗人李东阳属于哪个文学派别（   ）：

A、前七子 B、后七子     C、茶陵派 D、公安派

4、“真诗乃在民间”是以下哪位作家提出的（   ）：

A、李梦阳 B、王世贞 C、何景明 D、李攀龙

5、以下哪部戏曲作品的题材取自《水浒传》（   ）：

A、《宝剑记》 B、《浣纱记》    C、《单刀会》 D、《双烈记》

6、“文不甚深，言不甚俗”指的是以下哪部作品（   ）：

A、《三国演义》 B、《水浒传》 C、《西游记》     D、《金瓶梅》7、我国长篇章回小说的开山之祖是（　　）

Ａ．《西游记》　Ｂ．《金瓶梅》　　Ｃ．《三国演义》　 Ｄ．《水浒传》

8、清代初年才子佳人小说的代表作家是（   ）：

A、张匀 B、李玉 C、李渔 D、孔尚任

9、以下哪位作家属于“乾隆三大家”（   ）：

A、赵翼     B、朱彝尊 C、王士祯 D、郑燮

10、以下哪部作品不属于侠义公案小说（   ）：

A、《三侠五义》 B、《儿女英雄传》   C、《绿牡丹》 D、《海上花列传》

11、《圆圆曲》的作者是：（   ）

A、吴伟业 B、钱谦益 C、汤显祖 D、王实甫

12、弹词《再生缘》的作者是（   ）：

A.田汝成 B.陈端生 C.侯芝 D.梁辰鱼

13、以下哪一位属于清初遗民诗人：（ ）

A 蒲松龄 B 阎尔梅 C 张岱  D  高启

14、龚自珍的名句“避席畏闻文字狱，著书都为稻粱谋”出自那篇作品：（ ）

A、《己亥杂诗》      B、《尊隐》       C、《咏史》      D、《秋心》

15、著名诗句“衙斋卧听萧萧竹，疑是民间疾苦声”的作者：（   ）

A、袁枚 B、吴伟业 C、郑燮 D、王世祯

16、《儿女英雄传》的主人公是（   ）：

A、安骥 B、何玉凤 C、张金凤     D、文康

二、多项选择题

1、以下哪些作品属于宋元小说话本作品：（   ）

A、《闹樊楼多情周胜仙》      B、《碾玉观音》 C、《错斩崔宁》 D、《燕青搏鱼》      E、《柳毅传书》

2、清末四大谴责小说指的是：（       ）

A、《醒世姻缘传》        B、《官场现形记》           C、《老残游记》

D、《孽海花》          E、《二十年目睹之怪现状》

3、明代中期的三大传奇指的是：（         ）

A、《宝剑记》  B、《鸣凤记》  C、《浣纱记》 D、《娇红记》  E、《紫钗记》

4、清代初年的“岭南三大家”指的是：（         ）
A、屈大均     B、王夫之     C、魏禧      D、陈恭尹     E、梁佩兰

5、元杂剧的“四大家”指的是（     ）：

A、关汉卿       B、王实甫       C、马致远       D、白朴         E、郑光祖

6、以下哪几位作家是湖北人（     ）：

A、袁宏道       B、钟惺         C、谭元春       D、袁枚         E、王世贞

三、名词解释题

1、历史演义

2、西昆派

3、神魔小说

4、八股文

5、梅村体

四、简答题

1、简述关汉卿杂剧的创作及其分类。

2、竟陵派的文学思想和艺术特点是什么？

3、清初古文三大家各自的创作特点是什么？

4、分析李渔短篇小说创作的特点。

5、龚自珍的诗歌创作有什么特色？

五、论述题

1、分析王实甫《西厢记》中莺莺的艺术形象。

2、分析三言二拍的内容与思想特色。

3、分析《儒林外史》的小说结构。

四、习题答案（答案仅供参考）

一、单项选择题

1、B  2、B  3、C  4、A  5、A

6、A   7、C 8、A   9、A   10、D

11、A   12、B  13、B  14、C  15、C 16、B

二、多项选择题

1、ABC   2、BCDE  3、ABC  4、ADE 5、ACDE 6、ABC

三、名词解释题

1、用通俗的语言，将战争兴废、朝代更替等为基干的历史题材，组织、敷衍成完整的故事，并一次表明了一定的政治思想、道德观念和美学理想。

2、西昆诗派是北宋诗人杨亿将众多官阁诗人的应酬诗作编为《西昆酬唱集》，西昆诗体和诗派便由此而得名。《西昆酬唱集》共收录杨亿等十七人的诗作二百五十首，全部为近体律诗。风格上，形式精美，辞藻华艳，内容空洞。

3、神魔小说是在儒、释、道三教合一思想的主导下，接受了古代神话、六朝志怪等的影响，吸取了佛教故事和民间传说的养料后产生的。它的主要特征是尚“奇”贵“幻”，以神魔怪异为主要题材，参照现实生活中政治、伦理、宗教等方面的矛盾和斗争，比附性的编织了神怪形象系列，并将一些零散、片段的故事系统化、完整化。

4、八股文是明代科举考试的规定文体。从表现特点来说，八股文的一个重要体裁特征是对偶性。他在内容上要求贯穿“代圣人立说”的宗旨，刻板的阐述圣贤的僵化说教，形式上又有严格的限制，加上它以官方规范文体的面目出现，严重束缚了作者的创作自由，同时给文学的发展带来负面的影响，造成萎靡不振的创作风气。明代八股文创作的名家有归有光、唐顺之等。

5、吴伟业在继承元、白诗歌的基础上，自成一种具有艺术个性的“梅村体”，它吸取白居易《长恨歌》、《琵琶行》和元真《联昌宫词》等歌行的写法，重在叙事，加上初唐四杰的词藻缤纷，温庭筠、李商隐的风情韵味，融合明代传奇曲折变化的戏剧性，在叙事诗里独具一格。梅村体的题材、格式、语言情调、风格、韵味等具有形对稳定的规范，题材以故国怆怀和身世荣辱为主。

答题技巧：首先要审题准确，要针对题目涉及的对象来回答而不能偏题；其次，答题要完整而简要，名词解释题分值不高，不需要长篇大论，以免影响后面的答题时间。

四、简答题

答案要点：

1、关汉卿是元代杂剧作家，剧作可分为社会剧、爱情剧、历史剧。

《窦娥冤》是关汉卿社会剧的代表作。《窦娥冤》的主题是对黑暗社会的揭露批判和对仁政德治的追求企望。关汉卿爱情剧如《救风尘》将爱情同现实生活、社会矛盾紧密结合起来。关汉卿的历史剧如《单刀会》总是从现实出发去缅怀历史英雄人物。

竟陵派重“真诗”，重“性灵”。看重向古人学习。追求一种幽深奇僻、孤往独来的文学审美情趣。客观上对纠正明中期复古派拟古流弊起着一定的积极作用。但竟陵派并未真正找准文学发展的路子，将创作引上了奇僻险怪的道路。

魏禧以观点卓越、析理透辟见长，汪琬则写人状物笔墨生动，侯方域的影响最大，继承韩愈、欧阳修的传统，融入小说笔法，流畅恣肆，委曲详尽。

4、李渔的短篇小说全市叙写世情的，展示社会家庭间财产、婚姻、子嗣、立身处世的问题；继承了拟话本小说关乎名教、有关风化的套数，首尾总要做一番说教；突出的表现出一种玩世的娱乐性；主观专断的叙事特征和情节的随意性。

5、龚自珍以深邃的史实为诗，其诗歌当中充满忧国伤时而不容于世的压抑感、孤寂感；其诗歌基本不出旧体范围，基本倾向是重意而多陈述的笔墨，多用象征隐喻，富有形象性。

答题技巧：此类题型在回答的繁简上一定要注意与论述题有区别。回答时，应首先从总体上把握好这一问题应分几个层次或有几个要点，然后准确、清晰地一一列举或进行简要的解释说明，不需要像论述题那样展开过多。总体上要做到条理分明清晰、层次分明、表述准确、不漏要点。

五、论述题

答案要点：

1、莺莺是一个赤诚追求爱情、大胆反抗封建传统的女性形象。同时，她长期受封建礼教的熏陶，性格显得既热情又冷静，即聪明又狡狯。

2、在三言当中，商人的地位有了明显的提高。歌颂婚恋自主、张扬男女平等的作品也占有很大的比重。还有为数不少的作品揭露官场的腐败和社会的黑暗。但它们在肯定情和欲时，往往过分的强调人人的自然本能；另一方面又强调文学的教化作用，散发着陈腐的气息。

3、《儒林外史》冲破了传统通俗小说靠紧张的情节互相勾连、前后推进的通常模式，按生活的原貌描绘生活，写出生活本身的自然形态。

作者根据亲身经历和生活经验，对百年知识分子的厄运进行思考，以此为线索把“片断的叙述”贯穿在一起，构成了《儒林外史》的整体结构。

答题技巧：此题型分值很高，在答题时要求不仅观点鲜明，层次清晰，还要举例子较深入地展开，在语言组织能力上相对于其他题型也有更高的要求。在论述的过程中要有具体的例证、要有自己的观点，并让人信服。

说明：本考试指导只适用于201903学期6月期末考试使用，包括正考和重修内容。指导中的章节知识点涵盖考试所有内容，给出的习题为考试类型题，习题答案要点只作为参考，详见课程讲义或笔记。如果在复习中有疑难问题请到课程答疑区提问。最后祝大家考试顺利！